Bonjour!
Je me présente, Marie-Hélène St-Michel.
Rêveuses, je souhaite partager la beauté de notre monde à travers mes réalisations. J’ai un désir grandissant de transmettre mes connaissances techniques et créatives.
Du plus loin que je me souvienne, le dessin a toujours fait partie de moi. J’ai naturellement suivi ce chemin avec toute ma curiosité et ma passion.
Je suis aujourd’hui une illustratrice et artiste peintre de Québec avec plus de 15 ans d’expérience professionnelle. Je me spécialise dans la création d’illustrations d’édition et de packaging avec mes traits réalistes et contrastés. Je m’inspire de la nature, des animaux, de l’architecture et des voyages.
Voici plus de détails sur mon parcours, ma démarche artistique, mes expériences professionnelles ainsi que mes domaines d’expertise.
Autoportrait en direct de mon atelier.
Mon parcours
Que ce soit illustrer des livres, réaliser des images publicitaires, peindre des toiles…J’ai toujours été curieuse d'en apprendre sur ces domaines d’arts et de communication.
J’ai alors débuté par tous les cours possibles: peinture à l’huile, acrylique, aquarelle, portrait… Puis, au Cégep de Ste-Foy, j’ai complété un pré-universitaire en Arts Visuels. J’ai poursuivi mes études à l’Université Laval vers le baccalauréat international en Design Graphique. J’ai ajouté à ma formation une session à l’ECV de Paris ainsi qu’un cours d’illustration contemporaine au Centre for Adult Education (CAE) de Melbourne en Australie.
Je suis en constante recherche afin d’alimenter ma créativité et pour me tenir à jour sur les nouvelles tendances. J’aime bien aussi continuer à suivre des cours régulièrement.
D’ailleurs, je me suis lancé dans l’incroyable aventure d’Ëlodie illustration avec sa formation ‘‘Illustration l’Atelier 2021’’! J’ai adoré!
À l’été 2023, afin de peaufiner ma gestuelle, mes méthodes de création et d’élargir mon éventail de rendus aux traits, j’ai suivi une formation avec l’artiste canadien Tri Le. Nous avons exploré les techniques de dessin à l’encre, plus spécifiquement le portrait en style gravure à l’ancienne.
Je suis aussi régulièrement des formations avec Illustration Québec.
Photo tirée d’un moment de mes études en design graphique à l’ECV de Paris
Ma démarche artistique
Mon petit cahier de croquis à la main, je part à l’aventure!
Ma plus grande passion, après celle du dessin, est l’observation de ce qui m’entour et l’évasion. Découvrir de nouveaux endroits m’émerveille à chaque fois. C’est pourquoi le voyage fait parti de ma vie. Il m’amène à m’ouvrir sur le monde et à continuer à rêver!
Je combine des techniques traditionnelles utilisant l’aquarelle, l’encre, le graphite et le crayon. Je puise, entre autres, mes influences stylistiques auprès de la gravure à l’eau forte. Je travaille également en médium digital en utilisant la tablette graphique.
Vous pouvez retrouver des hachures et des traits spontanés dans mes illustrations. Tout est un jeu de contrastes entre les taches et les lignes, puis entre les zones foncées et lumineuses.
Photo prise lors d’une séance de croquis en Italie
Mes expériences professionnelles
Suivant ma formation en Design Graphique, j’ai eu l’opportunité de travailler pour plusieurs boîtes. J’ai pu ajouter ma touche artistique à leurs projets de packaging, d’identité de marque, d’ambiance visuelle, de publicité et de presse.
J’ai d’ailleurs la chance d’inclure ma pratique au sein d’une boîte se spécialisant en packaging de bouteilles vin: EZI Brand. Je réalise des illustrations pour certains produits.
Puis, un grand projet a été révélateur pour moi: celui du roman illustré, ‘‘Dre. Maude’’ publié par la maison d’édition Les Célèbres anonymes! Ce fut une incroyable expérience car elle m’a confirmé mon amour pour l’illustration d’édition.
Photo prise lors du lancement du roman jeunesse de Dre. Maude, édité par Les Célèbres anonymes.
Mes domaines d’expertise
L’illustration d’édition, de presse et de publicité sont mes avenues principales. Je possède également ma boutique en ligne où j’offre des oeuvres originales et imprimées.
Parallèlement à mon métier d’illustratrice, je mets de l’avant mon côté artiste peintre qui est bien encré en moi. J’adore me laisser guider par mes émotions en réalisant de grand formats et en pratiquant ce côté de moi plus intuitif et spontané.
Puis, comme je décrivais plus haut, le design graphique reste dans ma pratique et pensée artistique. Il est, selon moi, le fondement de mon chemin parcouru: un bel équilibre entre la tendance et l’inspiration personnelle.
Exemple d’une oeuvre réalisée sur papier gravure marouflé sur panneau de bois.
